カメラのアングルとポジションの効果とか

構図が変化するってことは余計に難しいんだなって

　
構図やアングルとかをちょっと考えて浮かんだ疑問を調べてみて余計に混乱するってよくある話なんじゃないかな。
カメラのアングルやポジションって検索して見つけた「小津安二郎さん」監督のローポジション撮影ってのが凄く感動というか心に響いた。
小津安二郎カメラワークの世界

小津作品ではややもすれば不自然なくらいカメラは畳をなめて低いアングルから人物を捉え、しかも背の高低もおかまいなく二人の画面構図はあまり変わりません。さらに小津監督はカットのつなぎにオーバーラップ、フェードイン／アウトなどを一切使わず、また移動やパンニング等の撮影手法も拒否したため、個々の完成された工芸品のようなショットのつなぎは、一種独特な“間”を生み出し、それが独自の日本的な様式美を創りだしています。

アングルだけじゃなくカットのつなぎや移動なども計算し使いこなす。かっこいいじゃないか。
しかしこれらは技術的な話。大切なのはそれで何を表現するのか、どんな感じを伝えるのかって点だよね。って思ってローアングルって実際どんな効果があるの？を調べる。
エディウス.jp
http://www.edius.jp/index.html
CREATIVE LAB.というコラムに簡単だけど説明があった。
週間シネママガジンのフイルムロジックという欄が面白い。
http://cinema-magazine.com/class/filmlogic.php
様々な手法を表現したいものに合わせて使いこなすのがセンスってモノなのかな？
こうやってマニアックな話題を理解する人になっていくんだなぁ
　
　

一人でもできる映画の撮り方

posted with カエレバ

西村 雄一郎 洋泉社 2003-04

Amazon

価格.com